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古典舞基本功教案（通用7篇）
作為一名老師，有必要進行細致的教案準備工作，編寫教案有利于我們準確把握教材的重點與難點，進而選擇恰當的教學方法。來參考自己需要的教案吧！以下是小編為大家整理的古典舞基本功教案（通用7篇），歡迎閱讀與收藏。
古典舞基本功教案 1
一、 教學任務：
1、通過舞蹈基本知識的講授和教學，使學生初步了解舞蹈基礎理論，常用術語，并能在舞蹈學習實踐中應用。
2、舞蹈基訓部分，即對學員進行基本能力的訓練，如：發展學員身體各部分肌肉的能力，訓練關節的柔軟性，控制身體活動的能力、靈活性和穩定性，以及跳、轉、翻等各種技巧。本學期舞蹈基訓主要是中國古典的基本手型、腳型、手位、腳位以及手臂的基本姿態。
二、授課時間： 每周五下午第四節課。
三、內容安排
第1~2周：中國古典舞基本手型
第3周：中國古典舞基本腳型
第4周：中國古典舞基本手位
第5周：中國古典舞基本腳位
第6~7周：單手基本動作
第8~9周：雙手配合動作第11~14周：身體各部分中間活動訓練第15~16周：以上基本動作練習
舞蹈隊活動計劃舞蹈教育是藝術教育。掌握舞蹈的基礎理論知和舞蹈的基本技能，可以訓練學生感受美、體現美的能力。以活躍少年兒童的生活情趣，促進身心健康的發展。由于少年兒童舞蹈的主題、體裁、表現形式豐富多彩，在學習、排練、表演的過程中，表現力和創造力的方面，都有著積極的意義和功能。
本學期我從低年紀學生開始選拔，通過舞蹈基礎的教授和教學，使學生初步了解舞蹈進本動作，根據學生的特點，初步掌握兒童舞和進本動作、基本能力、訓練過節柔軟性，控制身體活動的能力，靈活性和穩定性以及跳、轉、翻等各種技巧，使學生身體運動更符合舞蹈規律的要求，為上臺表演打下堅實的基礎。如：通過對學員基本能力的訓練，使其身體運動更符合舞蹈規律的要求，以適用各種類型動作，發展身體個部分的能力，靈活性和穩定性以及跳、轉，翻各種技巧動作。
通過作品排練使學生盡可能地掌握部分代表性民族舞蹈，為隨時扮演各種人物形象作好準備。
活動時間：每周四下午 第三節課
活動地點：舞蹈教室活動內容：
一、 身體基礎訓練
1、 基本腳位
2、 上身練習
頭部、膀子、胸腰、腿部、胯腰、后腰
3、 現代舞訓練仰臥起坐、蝶式、胯部練習
4、 踢腿：正踢、旁踢、后踢
5、 把上基本訓練二、
基本技巧練習：
1、 轉——原地轉、移動轉、單腿轉
2、 小跳、大跳
三、 作品訓練：
學內容：扶把練習
組合練習
教學目的
準備活動：以各關節為主，目的在于預防和減少關節損傷，增強各關節肌肉韌帶的彈性和靈活性，促使大腦中樞神經興奮、克服人體活動上的生理惰性，振奮精神。
扶把練習：通過扶把練習掌握身體各部位規范的單一動作，克服站立時的.腰部無力向下的毛病，增強軀干的力量，增加腿部肌肉的力度、開度及靈活性。
組合練習：通過動作的單一練習和組合，使學生在學習的過程中增加學習的積極性和動作的協調性，是教學達到良好的效果。
教學過程
準備活動：
1、胸腰練習，教師逐個活動
2、進行腿部前、旁、后的韌帶和肌肉練習
中間練習
手位組合復習，結合舞臺方位、呼吸、音樂等練習
扶把練習
1、擦地2、小踢腿3、吸彈撩腿
學習新課
胯掖腿練習
5——8拍右手扶把，左手打開成七位，站成小八字腳
1——8左腳旁吸腿。
2——8勾腳，腳跟向旁蹬出成45度
3——8左腳硼腳面
4——4左腳成旁吸腿
5——8左腳放至右腳旁還原
反復共做二次，再轉身換成相反的方向。
學習組合《雪絨花》
1、學習華爾滋前、旁、后的運動
2、復習動作
3、結合音樂整體練習
課堂小結總結本堂課的優劣之處，向學生提出希望。
活動教材：自己準備
古典舞基本功教案 2
教學目的
準備活動：以各關節為主，目的在于預防和減少關節損傷，增強各關節肌肉韌帶的彈性和靈活性，促使大腦中樞神經興奮、克服人體活動上的.生理惰性，振奮精神。
扶把練習：通過扶把練習掌握身體各部位規范的單一動作，克服站立時的腰部無力向下的毛病，增強軀干的力量，增加腿部肌肉的力度、開度及靈活性。
組合練習：通過動作的單一練習和組合，使學生在學習的過程中增加學習的積極性和動作的協調性，是教學達到良好的效果。
教學過程
準備活動：
1、胸腰練習，教師逐個活動
2、進行腿部前、旁、后的韌帶和肌肉練習
中間練習
手位組合復習，結合舞臺方位、呼吸、音樂等練習
扶把練習1、擦地2、小踢腿3、吸彈撩腿
學習新課
胯掖腿練習
5——8拍右手扶把，左手打開成七位，站成小八字腳
1——8左腳旁吸腿。
2——8勾腳，腳跟向旁蹬出成45度
3——8左腳硼腳面
4——4左腳成旁吸腿
5——8左腳放至右腳旁還原
反復共做二次，再轉身換成相反的方向。
課堂小結
總結本堂課的優劣之處，向學生提出希望�；顒咏滩模鹤约簻蕚�
古典舞基本功教案 3
教學目的：
1)在基訓中運用呼吸，以更好地訓練學生軟開度。
2)學習舞姿組合《大海啊，故鄉》(A)讓學生體會呼吸對舞蹈動作的修飾作用。
教學重難點：呼吸與動作的協調配合。
教學過程：
一、組織教學，導入新課，授新課。
1. 舞蹈是以肢體語言塑造藝術形象的一種表現美的藝術。俗話說：“一戳一站一伸手，便知有沒有”，所謂“有沒有”是指舞蹈有沒有藝術性和規范性，今天我們來學習影響舞蹈藝術性和規范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸，后者平穩均勻，而前者是有彈性，有韻律，有節奏的，有時長，有時短，有時平穩，如何掌握運用呢?是一個堅持不懈的訓練過程，現在讓我們在壓腿組合中初步體會一下在基訓中如何運用呼吸。
2.把桿組合《壓腿》。
預備：45度面對把桿單手扶把，單背手，小八字腳位。
前壓腿：動力腿外開，雙腿繃直，身體正對，脊柱拉直，肩線與動力腿成90度，前壓時以胯為軸心，上體保持平直，向動力腿折疊。用前額觸腳背。
旁壓腿：在前壓腿的基礎上，換手扶把，轉體180度，身體與兩腿成一個水平面。旁壓時，以胯為軸心，上體保持平直，向動力腿折疊。用耳觸腳背。
體會運用呼吸：壓、呼氣;立、吸氣(反復練習、體會)。
作用：身體線條更易拉長，動作具有彈性，避免了僵硬和拉傷肌肉，提高了動作質量，更有利于軟開度的練習。
3.呼吸在舞蹈表演中同樣起著巨大的作用。它使我們的動作更具有了延伸感、韻律感，更富有藝術表現力，下面學習的舞蹈組合《大海啊，故鄉》會讓大家學習到舞蹈表演中如何運用呼吸。
1)身體的呼吸(吸氣時身體拉長展開，呼氣時身體收斂內含)。
2)頭的呼吸(指頭時吸氣，低頭時呼氣，轉頭時先吸后呼)。
3)手臂的呼吸(手臂波浪時以肩為軸，肘、腕依次向上帶動吸氣，向下帶動呼氣，體會手臂連綿不斷的延伸感)。
4)造型時的呼氣(造型時，身體姿態不動，然后氣息流暢自然，不僵硬)。
訓練步驟：
1.教師完整示范，并且邊示范，邊講解呼吸的'運用。2.訓練學生：
a.雙跪坐，雙背手，聽音樂，節拍練呼吸，找呼吸時身體的韻律感。
b.練習單一的頭的呼吸，然后與身體配合。
c.先練習單臂波浪時的呼吸，再練習雙臂波浪時的呼吸，呼吸越深，動作越大，情緒越高。d.大呼吸后雙晃手造型， 體會該動作的延伸感(眺望遠方)，雙繃腳坐地展胸腰 氣息流暢。
訓練時先把動作揉碎，分解練習，再教單一動作，然后與身體配合，最后配音樂練習組合。
二、小結
今天學習的只是對舞蹈中呼吸的初步了解，在以后的學習中，我們要反復練習，不斷深入，直到大家熟練掌握，運用自如。當然這還需要大家的課后練習、鞏固。
活動教材：自己準備
古典舞基本功教案 4
教學目的：
通過掌握擦地的動作要領，訓練腳下的基本功及腿、胯的'外開，控制能力及其穩定性。對身體控制力的基本訓練以及基本姿態的掌握。
四、教學重難點：
�、辈恋貢r腳的完滿與控制。
⒉腿、胯要始終保持外開延伸。
⒊動作過程中注意是身韻律和呼吸問題以及姿態的優美。中國舞蹈網0Qn2]O7ja2XX:q5Y
五、教學準備：
服裝，鋼琴伴奏。
六、教學過程：
1、課前活動：把上練習。
2、導入新課，教師示范講解。
3、教授新內容：
�、逡晃徊恋�
教學提示：a.注意：一位時的站姿和上身的控制。
b.注意：姿態的極至伸展。
伴奏譜：
準備：雙手扶把，一位站立
步驟：⑴ 右腳經前擦至旁，后收回。
�、� 旁擦兩次
�、� 旁擦出，雙腳立，右腳落，左腳擦回。
�、� 同上做左腳
⑸ 同上 做反方向
�、� 右腳擦出，然后擦至前，再擦至后，收回。
⑵右腳擦出，經劃弧擦至前，再劃一次收回。
⑶ 同上，做反向。
�、扔夷_ 造型，后轉做離弓之箭造型。
⑸ 手蹲至左腳上，翻身，收回一位。
㈡五位擦地中國舞蹈網 伴奏<小松樹》教學提示：注意胯的固定與擦地的開度。
古典舞基本功教案 5
一、教學目標：
1、能夠體會和運用古典舞的呼吸
2、掌握古典舞基本步伐：圓場、踏步、大掖步
3、運用古典舞基本步伐即興創編舞蹈隊型
二、教學難點
運用古典舞基本步伐即興創編舞蹈隊型
三、教學過程熱身：
1、壓腿
2、踢腿
3、地面訓練
復習：
古典舞呼吸身韻組合，注意體會慢吸慢呼、快吸慢呼的運用。
教授古典舞基本步伐：圓場：
雙膝自然靠攏，勾腳落地，從腳跟壓到腳尖，連貫上步。
踏步：
重心在前腳上，后腳微彎、屈膝、腳掌點地。
大掖步:重心在前腳上，后腳旁邊探出去、下蹲、伸直。
創編；
以2—3人為一小組，以《茉莉花》為背景音樂，運用所學新步伐走動，創編2個舞蹈造型。課堂小結：
中國古典舞在我國具有悠久的.歷史，是我國中華民族藝術的瑰寶，請同學們在學習這節課后，能更深一步體會精、氣、神和手、眼、身、法、步完美諧合與高度統一的古典舞美學特色。
古典舞基本功教案 6
一、教學目標：
1、通過基本功軟、開度的展示，樹立學生的自信，并為課堂作好準備活動。
2、通過學習古典舞身韻組合，培養學生的韻律感和節奏感。
3、通過即興舞蹈，發揮學生的創造力和對音樂的'感受能力。
二、課
時：2學時
三、教材內容分析：
中國古典舞身韻包括元素和短句部分。元素是古典舞身韻教材中最基本、最單純的動律，主要有提、沉、沖、靠含、腆、移等，從元素逐漸到動作的深化練習，同時輔以手、頭、腳的基本位置的規律和眼神的配合，體現中國古典舞“擰、傾、圓、曲”的動作特點和審美風格。短句訓練是元素向動作過渡的橋梁。這部分訓練主要是增強肢體的協調性、適應性和表現性，同時加強肢體的流動意識及提高肢體表現的動作旋律性。
四、教學過程：
1、壓腿（前壓腿、旁壓腿、后壓腿）
2、踢腿（前踢腿、后踢腿）
3、挑胸腰接控腿把下動作：
1、劈叉（豎叉、橫叉）
2、腰部（旋腰、后彎腰、后腰貼臉）
3、前手翻、側手翻
�。ǘ┬抡n內容
1、由教師示范古典舞身韻——盤腕
2、分解動作學習
3、跟音樂完整跳一次。
4、分組展示，學生互評。
�。ㄈ┘磁d舞蹈
先放一遍音樂讓學生熟悉音樂風格，以個人或雙人的形式跟音樂即興舞蹈。
五：小結。
古典舞基本功教案 7
一、教學目標
通過對中國古典舞蹈欣賞學習，學生感受中國古典舞的典雅風格。通過觀察感知、聯想模仿、即興創編等實踐活動，提高學生舞蹈藝術想象力及表現力。
二、教學重點與難點
教學重點：學習古典舞組合，感受中國古典舞的典雅風格。
教學難點：古典舞基本動作中神韻，提、沉的感覺。
三、教學過程
1.課前準備
熱身組合：手腕（小五花）、手臂（云手）擰、提沉組合。
2.初步感知
教師引導，學生依次回答。鼓勵各抒己見、大膽表現。
�、傥覀冞M行的熱身活動的背景音樂和舞蹈動律具有什么特點？
②什么是古典舞蹈？
�、墼蕾p過的`古典舞有哪些？
�、芪姨^的古典舞是。
［設計意圖］利用學生已有的音樂舞蹈知識、審美習慣、藝術實踐經驗進行交流，使學生對古典舞有個初步印象。
3.聆聽與欣賞
�、傩蕾p舞蹈《春吟》。
�、谛蕾p舞蹈《踏歌》。
4.知識增長
1、什么是古典舞？
舞蹈種類之一。是在本民族傳統的民間舞蹈、宮廷舞蹈和宗教祭祀舞蹈的基礎上，吸收了本民族傳統藝術的表現方法，以及具體作品中的形象資料和文字描寫，經過專業舞者的融化創造后形成的具有民族特征的舞蹈。中國古典舞是指具有中華民族典雅風格的古典舞蹈。例如：《踏歌》、《秦俑點兵》等。
2、兩個舞蹈有什么共同點、不同點？它們與現代舞有什么區別？
3、你最喜歡其中的哪組舞蹈動作？請選擇所喜歡的部分進行模仿。
［設計意圖］模仿能力是學習舞蹈過程中一個重要素質，此環節意在培養學生對舞蹈的記憶和模仿能力，并讓學生自由地富有個性地表現自我，自主選擇來學習。
5.學習與掌握
中國古典舞基本動作組合：
�、偎椴�、盤手、晃手、小舞花、臥魚、順風旗等基本動作鞏固講解。
�、诠诺湮杞M合：《桃花謠》。
6.隨樂而舞（本節課的創編部分）
跟著音樂跳舞（背景音樂《桃花謠》）。
嘗試即興創編第二段動作，注意把握舞蹈的樂與韻及內容。
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