水墨畫的繪畫技巧

時間：2024-09-10 23:10:34 詩琳美術培訓我要投稿

水墨畫的繪畫技巧

　　水墨畫，是中國繪畫的代表，也就是狹義的“國畫”，并傳到東亞其他地區。基本的水墨畫，僅有水與墨，黑與白色，但進階的水墨畫，也有工筆花鳥畫，色彩繽紛，后者有時也稱為彩墨畫。下面一起來學習水墨畫的繪畫技巧吧！

　　水墨畫的繪畫技巧1：塊面呈現，掌握滲化

　　貝老師開始由頭部畫起，畫頭發時，墨要多些，以五分之三的墨和五分之二的水配比融合后進行繪畫，由于貝老師的寫意水墨人物，沒有線條，著重要呈現的是墨色的滲化暈染效果，所以在運筆時，注意掌握暈化的程度。

　　水墨畫的繪畫技巧2：定位眼嘴，水墨適中

　　接著定位眼睛和嘴巴，此時水和墨的比例基本為一半一半，筆不要太濕，中性飽滿為宜。先大筆蘸上所要表現的墨色，然后在筆尖蘸上濃墨，用筆臥倒，并向所臥倒的側方前進，這是從點厾法發展變化而來，幾筆便能表現出體面，注意外輪廓不要化開，以使臉形不清楚。

　　水墨畫的繪畫技巧3：動態轉折，處理得當

　　由頸到肩到手的處理很是關鍵，運筆要注意力度、頓挫、回旋、伸縮和轉換等。特別是轉換，筆管不要握死，在手中要經常轉動，形成變化，并且有行有留。總之不管是點還是面，都要見筆，筆法不紊亂、不互相干擾，便能呈現很好的動態轉折。

　　水墨畫的繪畫技巧4：背部腰部，拙中見巧

　　背部也是體現動態的一處轉折，不宜畫得太深太黑。腰部因為有束縛，所以則用濃墨表現。以點厾法為主進行描繪，輕快隨意，運筆不亦過快，過快容易無味單薄，也不要過巧，要能拙中見巧。

　　水墨畫的繪畫技巧5：留出空白，透氣靈動

　　裙子則以點厾法和書法中的啄法結合表現，啄相對更有力些。繪畫時，可任其水墨淋漓擴散，但在體現形體的部分對水分要適當控制，注意上部受光處墨色略淡;中部較濃與腰部呼應;下部則不深不淡，墨色適中。注意裙子與手間的留白即空出來，讓這個部分有透氣的感覺。

　　水墨畫的繪畫技巧6：草書落款，加強形式

　　最后做一些細節處理，如頭發邊緣用枯筆挑一挑，裙子的邊緣也挑一挑，呈現質感;再調整總體墨色，使其透明活潑，氣韻生動。讓我們不由得哼唱起來“隨著腳步起舞紛飛，跳一曲春天的芭蕾，天使般的容顏最美，盡情綻放青春無悔。”

　　水墨畫的繪畫技巧

　　首先，要了解什么是水墨。

　　水墨是中國傳統繪畫藝術特有的一種形式。利用墨汁的濃淡來表現物體的遠近、疏密。雖然顏色并不豐富，但是墨汁的濃淡暈染，卻給人一種安靜幽遠的意境。

　　水墨畫的另一個要素是構圖。中國繪畫講究構圖。一個重要的方式是“留白”。也就是說，畫面并不是充斥滿了物體。用白色來表現意境。

　　第二，如何用攝影的方式表現出水墨效果

　　按照上段所述，水墨的兩個要素：墨色濃淡和構圖留白。只要把握好了這兩點，拍出水墨效果的照片就簡單多了。不過在拍攝之前，強烈建議攝友們多看一些中國畫作品。尤其是清代之前的作品。

　　只有心中有水墨畫，你才能拍出水墨畫的效果！

　　這就是要培養攝影師的視角問題。因為一些好的水墨攝影作品，取材于花草藤葉。很普通的取材，對相機以及技術的要求也不高，但是有的人能發現這個角度。有的人就看不到。

　　第三，攝影注意要點

　　水墨效果留白是很重要的，如何在拍攝中做到這一點，要盡量讓照片的背景干凈。可以用鏡頭的虛化，也可以用白布之類的放在物體后。當然如果你是拍山水，那么云海是最佳的留白方式。如果你是拍花鳥，那么可以用天空作為背景。總之，一定要讓背景干凈。便于后期的處理。

　　第四，后期處理

　　修片方程式：灰階+負片+最小濾鏡+混合+模糊

　　要形成一幅優秀的攝影作品，后期制作是必不可少的。一般用軟件是PHOTOSHOP。可以通過調整曲線，對比度等來把照片的背景提亮、變白，形成水墨畫的白底效果。另外，可以通過降低飽和度，以及取色變黑白來講攝影主體變成墨的顏色。這樣，一幅水墨作品就基本上成型了。

　　第五，點睛之筆

　　如果希望做出仿國畫的效果，那么題款和印章是必不可少的。題款就是毛筆字啦，寫上一首詩，寫上你的名字，攝制日期之類的。印章可以下載個模板。這樣，白底墨色紅印。一幅仿水墨的攝影作品就完成了。

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