高中音樂說課稿

時間：2025-04-01 08:51:01 高中說課稿我要投稿

高中音樂說課稿集錦七篇

　　作為一位杰出的老師，往往需要進行說課稿編寫工作，借助說課稿可以有效提高教學效率。那么寫說課稿需要注意哪些問題呢？下面是小編幫大家整理的高中音樂說課稿7篇，歡迎大家分享。

高中音樂說課稿集錦七篇

高中音樂說課稿篇1

　　說教材

　　1、《春江花月夜》選自高中音樂欣賞教材中的第二章的第二節，這是一首民族管樂曲。

　　2、它原是一首琵琶古曲，原名為《夕陽簫鼓》、《夕陽簫歌》等，1925年上海大同樂會的鄭覲文、柳堯章首次將其改編成民族管弦樂曲，并改名為《春江花月夜》。

　　3、經過許多藝術家的精雕細刻，這首樂曲已成為我國傳統音樂中的一顆璀璨的明珠。在國際上享有盛名。

　　4、這首樂曲，主要描繪了月亮在東山升起，小舟在江面上蕩漾，花影在兩岸搖曳的江南美景。主要的樂器是琵琶、箏、簫等。

　　說學情

　　我們高中的學生以前沒有開設音樂欣賞課，所以對音樂的理解和感受能力比較差，但對民族音樂欣賞的比較少，興趣不濃。

　　說教法

　　根據學生和音樂的特點，我能采用的教學方法的主要是：

　　1、啟發式教學法：啟發學生展開豐富的有個性的聯想，開發創新思維。(音樂是看不到，摸不著的，只有啟發學生展開豐富的有個性的聯想，才能進一步對音樂的理解，每個人的生活經歷不同，文化修養不同，往往他們對音樂的感受和理解是不同的。所以鼓勵他們展開有個性的想象，只要確實是根據音樂想象的都是正確的。這樣不但能提高他們的欣賞水平，還能提高他們的想象能力、寫作能力以及促進創新思維的開發。)

　　2、討論式教學法：引導學生，展開討論分析音樂，處進對音樂的理解。

　　3、音畫式教學法：根據音樂，我在電腦里畫了幾幅畫，把抽象的音樂變成具象的畫面，讓學生結合畫面來理解音樂。(我們的學生欣賞水平比較低，很難指把音樂和它所表現的意景聯系起來，甚至有的學生還錯誤的認為只要是欣賞音樂就是聽歌曲，有一次我給學生欣賞《梁祝》時，竟然有個學生問：“老師，怎么光有音樂沒有人唱呢?”結合畫面來欣賞音樂能夠促進學生對音樂的理解，讓他們知道音樂還有這么豐富的表現力。)

　　說學法

　　根據老師的啟發和引導，學生可用討論法、分析法、想象法。

　　說教學目標

　　根據教材和學生情況我確立了三個目標

　　1、知識目標：讓學生熟悉我國民族樂器的音色，了解民族音樂豐富的藝術表現力。

　　2、情感目標：通過欣賞《春江花月夜》培養他們民族自豪感和熱愛民族音樂的情感，以及學習民族音樂的興趣。

　　3、能力目標：開發學生創新思維，提高學生欣賞水平。

　　重點：了解琵琶、簫、箏的音色以及表現力。重點欣賞其中的“漁歌唱晚”，它是全曲的高潮部分。(琵琶、簫、箏是這首樂曲的主要樂器，也是我們民族管樂隊中的重要樂器。掌握和了解它們的音色和表現力，對今后的民族音樂欣賞有著至關重要的作用。)

　　難點：學生對樂曲的理解。(為了解決這個問題，我采取了結合畫面欣賞音樂的方法促進對樂曲的理解。)

　　說教學程序

　　一、開始讓學生在沒有任何提示的情況下，帶著問題去欣賞

　　提出問題：①這首樂曲主要描繪了一個什么樣的情景?

　　②這首樂曲用主要樂器是什么?

　　(帶著問題欣賞，這樣不但能夠提高學生的欣賞質量，還能提高他們想象能力和促進創新思維的開發。要求學生有個性的聯想可以與眾不同，只要你確定是根據音樂想象的，就是正確的。往往音樂是中性的，每個人的生活經歷不同他們對音樂的感受不同，再說，本來《春江花月夜》就是一首古曲，是后人給他取的名。)

　　二、由學生回答引出講解主要樂器，結合圖片和音響資料認識和了解它們的音色以及表現力。

　　認識樂器并了解它們的.音色。

　　①琵琶：是民樂中的彈拔樂器，有豐富的表現力，往往表現一些氣勢磅礴的場面。有琵琶獨奏曲《十面埋伏》。(接著放有關琵琶音色方面的音響資料。讓學生進一步感受琵琶的音色，加深印象。)

　　②簫：音色悠揚動聽，往往表現柔和的月光。(放有關簫音色的音響資料，讓學生進一步感受簫的音色，加深記憶。)

　　③箏：音色明快，往往表現流水，有著名的獨曲《高山流水》。(放有關箏的音響資料，加深印象。)

　　三、展示教師對這首樂曲的感受。(是我根據音樂畫的一幅畫，并朗誦詩句，促進學生的理解。)

　　四、講解結構

　　1、展示樂曲的題目《春江花月夜》。

　　2、介紹《春江花月夜》

　　3、結構

　　引子

　　主題：江樓鐘鼓

　　月上東山

　　風回曲水

　　花影層疊

　　變奏水云深際

　　漁歌唱晚

　　洄瀾拍岸

　　橈鳴遠瀨

　　欸乃歸舟

　　尾聲

　　五、理性欣賞

　　(因為剛才一開始就進行了沒有任何提示下的欣賞，讓學生有了初步的印象，現在必須系統的、理性的欣賞。讓學生結合畫面和老師的講解來理解音樂。)

　　引子部分：琵琶使用彈挑、輪指、模擬江樓上陣陣低沉的鼓聲。使人聯想到一夕陽西下，夜幕將臨。簫和箏奏出的聲音，似春風在江面上吹起的層漣漪。江面顯得那么的靜。

　　主題：江樓鐘鼓：讓學生看譜子聽音樂。(主題是全曲的基礎，一切音樂都是由主題變奏而來，因此要熟悉主題旋律。)

　　月上東山簫的演奏表現月亮在東山升起。

　　風回曲水利用琵琶的滾奏、輪指來演奏，表現了岸邊的花草、垂柳在晚風的花影層疊吹指下，婆沙起舞，頻頻點頭的情景。

　　水云深際表現了江面上、空曠朦朧，水天相接，連錦不斷的遠山在皎潔的月光下隱約可見。

　　漁歌唱晚這一段是全曲的高潮作為重點欣賞，它表現了船越來越多，由遠而近，江面上頓時熱鬧起來，江水拍打著江岸，人們在玩耍打鬧，歡歌笑語，洄瀾拍岸盡情享受，這美麗的江南之夜。人們玩到了深夜，該回家，他們漸漸的遠去，江面上恢復了平靜。

　　讓學生討論：

　　船由遠而近，又由近而遠，江面上由靜到動，又由動到靜，江水拍打著江岸。

　　1、這段音樂主要是用什么樂器來表現這個場面的?

　　2、是怎樣表現的?(通過討論加深學生對琵琶、簫、箏的音色以及表現力的了解。最后老師總結。①琵琶在力度上由弱到強，在節奏上由緩慢到激烈，表現了船由遠而近，越來越多，最后整個樂隊加入，表現了江面上人們玩耍打鬧的情景。②箏有力的劃奏與樂隊時強時弱的音響，形成江水拍岸，浪花飛濺的景象。)

　　橈鳴遠瀨

　　省略

　　欸乃歸舟

　　尾聲：琵琶和箏奏出悠揚、徐緩的、抒情的旋律，前呼后應，結束全曲，它使人聯想到：船漸漸遠去，江面上風清月白，萬籟無聲，只有那一輪明月映照著春江流水，江面上泛起粼粼的波光，體現了“靜”。

　　六、手法

　　靜→動→靜

　　遠→近→遠這首樂曲有動有靜，有遠有近，有景有情，情景交融，把江南美麗的夜景→情→景景表現的淋漓盡致，引人入勝。

高中音樂說課稿篇2

各位評委老師：

　　大家好，我說課的內容是湖南文藝出版社高中音樂欣賞第二單元《音樂的美》中的第二節《悲劇美》，我將從說教材、說教法兩個方面進行說明。

　　一、說教材

　　1、教學內容的作用和意義

　　人類在創造歷史，開辟未來的的斗爭中經歷了無數的艱難困苦與奮斗犧牲，先進人物為探索真理而經受磨難，仁人志士為正義事業而獻身捐軀，人民大眾飽受壓迫和痛苦，這一切都是悲劇美取之不盡的生活源泉。悲劇美是在悲劇性的藝術表現中對美的肯定，它使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈的震撼，以其特殊的藝術感召力，給人以激勵和啟示。

　　音樂不同于文學和戲劇，它在表現悲劇性沖突的具體情節方面受到很大局限，然而它卻能以特別強大的力量表現悲劇所引起的心理感受，再現最深沉、最激越、最動人的悲劇性情感。

　　通過對《悲劇美》的學習，使學生了解，悲劇美是在戲劇性的矛盾沖突和悲劇性的藝術表現中對美的肯定，而且往往與崇高和壯美相聯系，使人產生深沉而巨大的同情共感和心靈震撼，并以獨特的藝術感染力，給人以激勵和啟示，引發學生深層次的審美感受。

　　2、教材分析

　　《松花江上》

　　作于1936年，“西安事變”前，詞曲作者張寒暉正在西安二中教書。當時呈現在西安街頭的東北軍官兵和大批東北逃亡者的慘痛的景象，深深觸動著他的心弦，于是便譜寫了這首感人肺腑的獨唱曲。他們飽含熱淚的如泣如訴的音調，憤恨哀傷的情緒，提示出當時因遭受日本侵略而背井離鄉的東北同胞的悲慘生活，傾訴他們對侵略者的無比仇恨。“西安事變”爆發前后，西安城里已到處可以聽到《松花江上》的歌聲。由于它唱出了全國人民的抗日心聲，所以迅速傳遍全國各地。

　　3、教學目的

　　①在音樂欣賞中，能夠隨老師琴聲哼唱有關悲劇美的音樂片斷。

　　②能獨立或與同學一起探討悲劇美的基本概念。

　　4、教學重點

　　①引導學生在傾聽悲劇美的音樂時獲得深層次悲劇美的情感體驗。

　　②理解悲劇美的基本含義。

　　二、說教法

　　1、導入新課：讓學生談談對悲劇美作品的認識和看法，并舉例說出幾部了解的悲劇美的作品（如歌劇、戲曲、舞劇、歌曲等體裁的作品），調動學生的積極性。

　　討論完后：教師播放課外補充作品《等愛的人》，在欣賞的同時，讓學生們注意，旋律和音色在悲劇美作品中所起的作用。

　　這是一部現實主義作品，近年來小煤礦安全事故屢屢發生和層出不窮，在資源開采暴利的貪欲驅使之下，忽視礦工生命安全。這部作品旋律如泣如訴、婉轉低回、或暗淡深沉，或警號長鳴，這些都對于渲染悲劇美的.氛圍，增強悲劇美感人的力量發揮著突出的作用。

　　2、欣賞《松花江上》

　　在整個20世紀，人類社會最大的悲劇莫過于第二次世界大戰，日本侵略者給我們中華民族帶來了無盡的痛苦，1931年9月18日，日本帝國主義入侵我國東北，發動了震驚中外的“九·一八事變“拉開了侵略中國的戰爭序幕，1936年，當時身為中學教員的張寒暉先生，目睹了日本帝國主義在東北大地犯下種種的滔天罪行和當地百姓四處逃亡的悲慘景象，他含淚寫下具有濃郁悲劇美風格的《松花江上》。此曲一經傳唱，引起了全國人民的強烈共鳴。產生了重要影響，下面先讓我們將這首歌完整欣賞一遍。并思考：在欣賞過程中，通過聯想，你頭腦中浮現出什么樣的畫面或場景：引發了你什么樣的情緒？

　　（學生思考發言）

　　3、分段欣賞

　　這首歌采用bE大調，3/4拍，是帶尾聲的二部曲式結構。

　　①歌曲第一部分有兩個長樂句，第二樂句是第一樂句的變化重復。旋律以反復詠唱的方式引伸展開，描述了東北家鄉的富饒美麗。第二樂句的結尾；旋律以“ ”下行級進到“ ”，加強了歌曲悲痛的情緒，表現出流亡者被迫與親人離散的慘痛心情。

　　②第二部分的前半部分，旋律在小調上展開。前兩個樂句基本相同，只在緒尾的三個高降低八度。旋律帶有呼號，哀傷的感情色彩。

　　③當尾聲“爹娘啊……”的呼于搶地似的旋律出現時，歌曲的情緒達到最高潮。在聲淚俱下的悲痛中，蘊藏著巨大的力量，它激勵人們起來戰斗，抗日救國，收復可愛的家鄉。

　　4、瀏覽性的聆聽欣賞《光榮犧牲》、《英勇就義》、《一個華沙幸存者》

　　我的說課完了，謝謝大家！

高中音樂說課稿篇3

　　一、教學目標

　　(1)情感目標：

　　引導學生通過欣賞《第九交響曲》片段、《悲愴》奏鳴曲第三樂章，了解貝多芬的音樂并喜愛貝多芬的音樂。

　　(2)過程與方法：

　　1.通過教師介紹以及引導學生聆聽及淺析，以《第九交響曲》片段、《悲愴》奏鳴曲片段來了解貝多芬的音樂創作。

　　2.通過引導學生對作品及創作背景人物生平等的研究激發學生對于貝多芬的喜愛

　　(3)知識與技能目標：

　　1.對貝多芬的《第九交響曲》以及《悲愴》奏鳴曲第三樂章有初步的體驗

　　2.引導學生初步了解交響樂和奏鳴曲的結構形式

　　3.引導學生真正認識貝多芬《第九交響曲》的劃時代意義及貝多芬對音樂發展作出的貢獻

　　二、教學重點

　　引導學生真正認識貝多芬《第九交響曲》的劃時代意義及貝多芬對音樂發展作出的貢獻。

　　三、教學難點

　　引導學生初步了解交響樂和奏鳴曲的結構形式。

　　四、教法

　　啟發開放式教學法、體驗式教學法、講解式教學法

　　五、教學過程

　　（1）導入：

　　導入目標：讓學生產生對于貝多芬作品的學習興趣。

　　導入方式：音樂導入

　　導入內容：范唱《歡樂頌》合唱主題。引出貝多芬及其作品《第九（合唱）交響曲》

　　導入策略：通過范唱，以及對《歡樂頌》詞曲作者的介紹，引出這首歌的詞曲作者，并簡要介紹該曲的曲作者貝多芬。

　　（2）精講：

　　精講目標：

　　使學生初步了解交響樂的相關知識內容，對貝多芬的《第九交響曲》有初步的體驗，

　　精講內容：

　　1、介紹交響樂的相關知識及交響樂團的隊形和編制

　　2、第九交響樂的基本曲式結構。播放電影《復制貝多芬》交響樂公演片段，重點讓學生賞析：①前兩個樂章的感情基調，②主題的出現意義及發展，③第三樂章的柔版男女聲部旋律的交替運動，④第四樂章最后的高潮，⑤光明動機和黑暗動機的數次交織和碰撞。

　　3、從第九交響曲中探究貝多芬音樂的革命性和斗爭性

　　4、結合視頻最終的觀眾特寫鏡頭及相關歷史時期的介紹，提煉貝多芬《第九合唱交響曲》的劃時代意義。

　　精講方式：體驗法、提問法與講解法相結合

　　精講策略：

　　1、先介紹交響樂和《第九交響曲》的.大致結構特征（幾個樂章組成，交響樂團的演出形式和編制示意圖）。

　　2、播放電影《復制貝多芬》片段，教師在幾處關鍵點進行講解，帶領學生淺析各樂章的主要動機，調性色彩和主題的出現、柔版旋律男女聲部的旋律交替運動的意義以及最后全曲的高潮。

　　3、從第三樂章之后強調光明和黑暗兩動機的碰撞。讓學生最大程度的理解作者在每一個樂章中所想要表達出的斗爭性和革命性。

　　3、探究這部交響樂的時代意義。對于貝多芬這個作曲家有一個新的更加具體的認識。

　　（3）略講：奏鳴曲

　　講解目標：讓學生們感受奏鳴曲，進一步體會貝多芬奏鳴曲的結構并且能夠哼唱《悲愴》奏鳴曲的主題。

　　講解方式：體驗式教學法啟發開放式教學法

　　講解內容：首先介紹《悲愴》奏鳴曲的大致結構形式和各樂章調性，通過播放軟件分解過的音塊圖像。講解貝多芬《悲愴》

　　奏鳴曲的第三樂章，讓學生體驗奏鳴曲風格，主題的兩次出現有何區別。并找同學嘗試哼唱第三樂章的主題部分。

　　六、課堂小結與課后作業

　　今天我們了解了《貝多芬第九交響曲》的有關內容交響樂和奏鳴曲的結構形式以及這部作品和貝多芬這個音樂巨匠做出的劃時代的貢獻，毫無疑問，他的作品都是偉大的，經典的，那么到底什么樣的音樂作品才是經典的音樂作品呢？給出優秀的音樂作品的定義并做一定程度的引申和升華。布置作業：

　　作業1：欣賞《熱情》奏鳴曲，背唱《熱情》奏鳴曲的主題。作業2：搜集貝多芬的名人軼事一兩件，充分了解貝多芬的性格特點。

高中音樂說課稿篇4

　　一、說教材

　　《飄逸的南國風》是高一音樂鑒賞必修教材第二單元“腔調情韻—多彩的民歌”的最后一節，根據《普通高中音樂課程標準》的基本理念之一 “弘揚民族音樂，理解多元文化”。以及“應將我國各民族優秀的傳統音樂和反映近現代與當代中國社會生活的優秀音樂作品作為重要的教學內容，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識，培養愛國主義情感。”任何文化都是屬于民族的，本民族音樂文化是音樂文化中的“母語”。而本節課中的南方地區民歌是母語音樂文化的重要組成部分，它婉轉、細膩、抒情的旋律，含蓄的歌詞都給我們以美的感受，美的傳承。在前面幾節課分別欣賞了西北民歌、少數民族民歌以及中原民歌，本節內容是本單元的收尾課，因而除了在感受體驗南方民歌音樂情緒的基礎上，認識南方民歌的風格特征;同時也要在小結“多彩的.民歌”這個單元的基礎上，探究民歌之民族風格、地方風格主要表現及形成的原因。

　　二、說學情

　　學生音樂雙基較薄弱，對民族音樂的了解比較片面，特別是對民歌知識了解甚少。大多數學生不喜歡民族音樂，但學生對音樂充滿好奇與熱情，喜歡唱歌并有一定的演唱能力，多數學生能夠積極參與音樂活動。

　　三、說教學目標

　　【情感態度價值觀目標】

　　通過對幾首南方民歌的音樂情緒、音樂風格的感受與理解，激發學生對我國民族音樂的熱愛之情，培養學生的民族精神和愛國主義情懷。

　　【過程與方法目標】

　　聆聽《彌渡山歌》、《對鳥》、《幸福歌》，感受、體驗歌曲的音樂情緒并認識南方民歌婉轉、抒情、細膩的風格特征，運用討論、體驗法、圖象法等多種教學方法，引導學生在了解民歌的音樂特征同時自主參于各項學習活動，從而使學生能感知歌曲的情緒、表演形式及不同的音樂風格，加深對音樂的認識力和理解力。

　　【知識與技能目標】

　　學唱過程中，深入體驗南方民歌的風格特征。對比認識民歌的民族風格、地方風格形成的原因，對形成民歌的民族風格及地方風格的原因進行探究，形成較為完整而清晰的認識。

　　四、教學重難點

　　【重點】聆聽、演唱三首民歌，感受、體驗南方民歌的風格特點。

　　【難點】對民歌的民族風格和地方風格形成較為清晰的認識。

　　五、說教學方法

　　為了使學生更為主動的達到本節課的目標，我將使用圖片展示法、小組合作法、體驗法貫穿整個教學，倡導對音樂作品整體性的感知與體驗，設計具有探究性和啟發性的問題，采用集體討論的方式，避免枯燥的說教方法，有利于學生理解和分析歌曲，使每個學生成為課堂的主人，讓學生充分體驗音樂的魅力。引導學生感受與理解音樂作品。

　　六、說學法

　　學生是學習的主體，需讓學生能主動的學習，根據教材的內容和學生的年齡特點，通過聽、唱等要素，讓學生去感知歌曲的情緒、思想感情，通過探究法、小組合作法等教學手段，使學生完成教學目標，課堂教學需要調動不同特性的學生學習的積極性，保證學生的情緒正常，在歌曲分類環節、分析歌曲調式的旋律、結構、演唱特點、伴奏特點等環節學生都能夠主動參與，互動集中在學生自己演唱演奏的環節中，學生能順利地完成作品，情緒得以調動。

　　七、說教學過程

　　環節一：導入新課

　　課件播放視頻音樂作品三首南方民歌進行欣賞，請學生探究以下問題：

　　1、是我國的哪個省，知道哪些景點和民歌。

　　2、比較三首民歌的音樂風格談談南方民歌的風格特點是怎樣的?

　　3、民歌的民族風格及地方風格主要表現在哪些音樂要素上?

　　云南：這里風景優美，氣候宜人，少數民族云集。民歌特別豐富并有著獨特的民族風格和地方風格。

　　(設計意圖：直接提出問題，使學生明確學習任務，明確本節學習目標，帶著問題學習。通過對云南民歌的聆聽，加深學生對云南民歌風格的印象，為新課民歌的風格對比做好鋪墊的作用，通過我聲情并茂地示范演唱導入，拉近師生距離，激發學生的學習興趣，并且從聽辨引進新課)

　　環節二：新課教學

　　1、分析探究南方山歌的風格特征

　　(1)首先播放《彌渡山歌》的音頻，引導學生初步感受歌曲的音樂風格。

　　是一首贊美愛情的山歌。歌詞用了比興的手法，暗示著愛情的道路上的艱難曲折。旋律由三部分組成：起-平-落。起即引腔，這種長音在南方民歌中常見。

　　(2)介紹云南彌渡，欣賞云南風景圖片。

　　彌渡地處滇西高原。北部有云嶺和怒山，南部有哀牢山和無量山，加上相距不遠的大理石林和洱海，可謂依山傍水、景色宜人。正因為這里山清水秀，所以也是蘊藏民歌的大好地方。

　　南詔鐵柱置于彌渡縣城西約6公里的鐵柱廟內，欲稱天尊柱，現存大殿建于清康熙四年(公元1665年)。懸掛“威鎮昆彌”金匾。大殿達三閣五殿，建筑規模巨大，是彌渡縣至今保存較好的古建筑群。

　　(3)播放配套課件中《腳夫調》的視頻材料。

　　問題：南北方山歌的區

高中音樂說課稿篇5

　　一，說教材

　　這一節是第四單元《國之瑰寶—京劇》的第1個課時，它對于激發、培養、學生對傳統京劇藝術的興趣愛好，以及初步了解京劇的產生、發展及其主要代表人物，有著重要作用。

　　1、教學目標分析（三方面）

　　知識目標：初步了解京劇的產生、發展及其京劇大師梅蘭芳與“梅派”藝術

　　能力目標：掌握鑒賞京劇藝術的基本知識與技能

　　情感目標：激發、培養學生對傳統京劇藝術的興趣愛好

　　2、教學重難點分析

　　《京劇大師梅蘭芳》這一課，教學重點是認識了解梅蘭芳及其“梅派”藝術特征。

　　3、教學的難點

　　如何引導學生來欣賞京劇藝術魅力。

　　二，說學情說學法

　　大多數學生都對我國傳統京劇藝術了解很少，尤其是我們西北，他們不知該如何來欣賞京劇藝術。所以，在教學過程中，我會緊緊圍繞教學目教學重點注重引導、培養學生聆聽、鑒賞京劇藝術的能力，并讓學生能夠有尊重我國的傳統藝術的意識。

　　三，說教法

　　以點撥引導為主要教法，在學習的時候，我會盡量的結合作品，通過運用圖畫、聽音樂等讓學生聽，看，等形式來實現我教學的目的。而不是生搬硬套的講授。兩節課我會充分做好跟學生的互動，在第一課時的導入中，我用一個開放性的`問題引起討論，最后總結，從而達成與學生的互動。總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識。

　　四，教學過程分析

　　1、課題導入采用問題式導入法

　　你們知道‘世界三大古老戲劇文化’是哪三大嗎？以著名歌唱家李玉剛引導學生認識京劇的無窮魅力。

　　2、介紹新課知識

　　先介紹介紹京劇藝術的產生、發展及基本常識

　　一是介紹京劇起源，二是介紹四大名旦。這兩個介紹都采用師生交流法。

　　再介紹介紹京劇大師梅蘭芳及其“梅派”藝術

　　這一部分是教學的重點環節，為了讓學生對梅蘭芳有充分的認識，我在教學上設計了三塊內容，分別是生平介紹、代表作品介紹、“梅派”藝術特征介紹。

　　首先，介紹梅蘭芳生平，我進行了2項教學設計。

　　第一項設計是采用談話法，‘讓學生談談自己對梅蘭芳先生的認識’，

　　第二項設計是觀看一段視頻，來讓學生認識人物，從而引出我想讓學生知道的兩個內容（1梅蘭芳不僅在京劇方面有特殊的造詣，他在繪畫方面也有一定的造詣。2梅蘭芳曾在抗日戰爭期間“蓄須明志”，表現了梅蘭芳崇高的民族氣節。）

　　其次，是介紹梅蘭芳先生代表作品。我同樣進行了2項教學設計。

　　第一項設計是讓學生回憶‘剛才視頻中提到了哪些梅蘭芳先生的代表作品’

　　第二項設計是通過看一組圖片，來加深對梅蘭芳先生代表作品的記憶。

　　最后，是介紹“梅派”藝術。我進行了3項教學設計。

　　第一項設計是讓學生聆聽作品《看大王在帳中和衣睡穩》和《海島冰輪初轉騰》，體驗感受這兩個唱段不同的音樂情緒及特點。

　　第二項設計是分析唱腔特點，引出“梅派”藝術唱腔特征。

　　第三項設計是學唱《看大王在帳中和衣睡穩》京劇片段，讓學生再次感受“梅派”藝術唱腔特征。

　　通過以上三部分內容的教學，學生就會對梅蘭芳先生有一個較全面的認識。

　　五、說知識拓展

　　介紹梅蘭芳在世界上的影響力。

　　第一項設計是采用講授法，介紹梅蘭芳在國外的一些演出經歷。

　　第二項設計是通過視頻資料，讓學生了解梅蘭芳在國外的一些情況。

　　第三項設計是讓學生談談‘對梅蘭芳在國外影響力’的個人觀點。

　　六、課堂總結

　　運用了著名戲劇家歐陽予倩贊譽梅蘭芳先生的一句話“偉大的演員，美的化身”來結束本堂課。為的是創設一種課堂氛圍，使學生對梅蘭芳先生的尊敬之感得到升華

高中音樂說課稿篇6

　　我說課的題目是欣賞小提琴獨奏《思鄉曲》。本課是《普通高中音樂教科書》（全一冊）96年版普通高中音樂教科書第四單元中國近現代音樂中第二節器樂曲中的一首小提琴獨奏曲《思鄉曲》。我主要從以下幾個方面闡述。

　　一、教材分析：

　　1、本節教材的地位和作用：在《高中音樂課本》中，馬思聰的《思鄉曲》是中國近現代音樂的優秀代表。引導學生對這位著名的小提琴演奏家、作曲家和教育家的了解，有助于欣賞他的作品。從而使學生對這一時期的音樂作品從內容、風格上進行官能、情感、理智的欣賞。該曲具有很高的藝術價值和欣賞價值，作為中學生很有必要去欣賞它，同時對培養學生的音樂感受能力、音樂記憶能力、聯想想象能力具有重要作用。

　　1、教學目標及確立依據：

　　1）知識目標：通過欣賞《思鄉曲》，學習了解其演奏樂器--小提琴：曲作者馬思聰；作品的曲式與風格--帶再現的三部曲式。

　　2）情感目標：通過欣賞《思鄉曲》，使學生從情感上愿意聆聽，并有進一步學習和了解馬思聰其他作品的情緒，培養學生的思鄉情和愛國情。

　　3）德育目標：通過音樂作品的學習，使學生在音樂審美實踐活動中能正確地感受、體驗、理解鑒賞音樂，提高其音樂審美能力。

　　確立依據：（1）以大綱為綱，以教材為本，以教參

　　為指導。

　　（2）注意培養學生各種能力，發展學生智能，使學生全面發展。

　　（3）正確認識我國民族音樂，落實德育教育。

　　3、教學重、難點及確立依據：

　　A、重點：通過聆聽，感受、體驗、理解音樂作品的內容及音樂情感上的變化。

　　B、難點：在聆聽的基礎上，引導學生參與音樂審美評價。

　　確立依據：《十面埋伏》是一首琵琶獨奏曲，通過一把琵琶把戰爭的整個過程描述的非常形象。從列營、吹打到得勝回營每一情節都極具寫實性。音樂藝術主要是通過聆聽來獲得感官上的欣賞，從而達到情感上的變化。此曲為標題性音樂，易于被學生理解和參與。

　　二、教材處理：

　　1、學生狀況分析及對策：對于本節課的內容，學生們在初中階段已有所了解，但對這首作品的'風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閱讀課本，查閱資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的了解，而50%的學生可能只零散的查找一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知。基于以上情況我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。

　　2、教學內容的組織與安排：針對學生的實際情況，為更好完成教學目標，突出重點、解決難點，教材的加工重組及補充拓展：

　　A.重點難點的調整：

　　重點方面除教材原有的內容以外，又增加了一點學生更深層次了解曲作者愛國之情、思鄉之切

　　的可貴的思想品質，這也正是在全面實施素質教育的今天，我們教育培養的青年學生所應該具有的優良品質，正符合我校德育實驗四情之一的愛國情教育。

　　B.補充、拓展教材：

　　《思鄉曲》的創作素材取材于內蒙民歌《城墻上跑馬》甚至樂曲的第一大部分直接采用《城墻上跑馬》的旋律作主題。因此，我在教學過程中運用這首歌作為提高學生視唱能力的一個手段，即提高了學生的基本技能又拓展了知識。

　　讓學生利用多媒體和校園網查找作曲家的相關資料，在教師引導下采用記者答辯會的形式來介紹曲作者的生平，作為課堂內容的補充和拓展。

　　三、說教學目標：

　　2、對于本節課的內容，學生們在初中階段已有所了解，但對這首作品的風格和創作背景不一定把握的很好。所以，課前以給學生布置下作業，閱讀課本，查閱資料。根據以往課堂情況分析，有85%的學生能付諸行動，但這其中只能有30%的學生對這首作品作到較全面的了解，而50%的學生可能只零散的查找一些軼聞趣事，而還有一小部分學生一無所知。基于以上情況我確定了知識目標、情感目標和動作技能目標。

　　四、說教學流程：

　　本課所使用的教學模式是參與__體驗的教學模式。程序是：情感喚起階段，以愛美為特征，激發、培養學生對音樂的學習興趣。情感深入階段，以鑒賞美為特征，培養學生高尚健美的審美理想和趣味。情感外化階段，以創造美為特征，將內在審美情感體驗客觀化、對象化、形式化。

　　理論分析：以學生主動參與直接體驗音樂活動為主要形式。活動的過程是情感、認知和行為協調的過程，是學生身心協調成長、發展各種能力、學習各種知識技能的過程。

　　教學方法和策略：

　　本課采用的教學方法是（1）音樂欣賞法；（2）演示法；（3）練習法。

　　教學流程；

　　（1）導入：教師拿一把小提琴。設置的問題是誰愿意上來運用以往的知識經驗持琴、演奏？（激發興趣，喚起參與愿望）

　　（2）放一段音樂。問題是聽了這段音樂有何感受？

　　（3）同一旋律，音區不同，力度不同，聽后會有何感受？學生反饋。

　　（4）教師運用力度對比演唱此旋律會產生什么樣的聯想。師聲互動。

　　（5）點出課題《思鄉曲》以上部分給學生提供多種參與情景，使不同層次的學生都有參與體驗愿望的機會。

　　（6）簡介作品：1）樂曲以內蒙民歌《城墻上跑馬》為基本素材 ,具有濃郁的民間音樂風格。

　　2）此曲采用帶再現的復三部曲式寫成。在寫作手法上運用了我國民間音樂中常用的變奏手法。可謂中西結合、洋為中用的成功嘗試。

　　（7）學習小提琴。由學生結合實際介紹小提琴的定弦及音色特點。教師歸納補充。

　　（8）學唱內蒙民歌《城墻上跑馬》知識拓展，通過練習評價總結等活動，深化情感體驗，知識技能遷移。

　　（9）介紹曲作者；先由一位學生根據課前查閱的資料向學生介紹，然后采用答記者問的形式來介紹馬思聰，教師補充。這樣充分發揮了學生自主學習的積極性。

　　（10）完整欣賞《思鄉曲》通過聆聽，分析作品曲式。要求學生用手勢（食指）表示第一變奏，用兩個手指表示第二變奏，用三個手指表示第三變奏，學生專著的聽，并做出相應的反映，最終通過對比學生明確樂曲的曲式。

　　五、說教學手段；

　　本課教學手段將采用課件和錄像。現代教學媒體不受時間、空間、宏觀、微觀的限制，視聽結合，形象直觀，如實地傳輸、保存和再現信息，大大提高了信息的傳輸速度，再激發學生學習積極性，提高教學效率，更好地發揮高水平教師的作用，使音樂教育社會化等方面都具有很大的優越性。

高中音樂說課稿篇7

　　[教學目標]

　　1、情感目標：讓學生通過戲曲的語言、曲式特點以及角色行當、情境設計和創作來體會和感受淮劇的藝術特點，進而喜歡這種古老的戲曲形式，愿意繼續了解相關音樂和文化。

　　2、能力目標：探索音樂欣賞課堂教學的延伸,利用網絡使學生能獨立獲得所需的音樂知識。（運用現代化的手段充實教學內容，易于學生更方便更積極地學習知識。學生利用業余時間學習音樂，改變了傳統的音樂教學方式，與時代接軌，使淮劇成為學生可以學習的一部分。）

　　3、知識目標：通過層層深入和具體模仿實踐相結合的方式，讓學生了解和熟悉淮劇這一古老的地方戲曲。

　　[教學重點]

　　如何科學的欣賞和學習地方戲曲

　　[教學難點]

　　1、淮劇所使用的地方方言的學習和了解。

　　2、根據特定的情境設計完成表演創作。

　　[教學準備]

　　投影幕、投影機、電腦各一臺，收集關于上課所需的視頻以及圖片和文字資料

　　[教學過程]

　　一、導入

　　首先由老師依次播放三段不同戲曲的精彩片段（豫劇《誰說女子不如男》、黃梅戲《夫妻雙雙把家還》、淮劇《牙痕記》），每播放完一段視頻就向學生提出同樣的問題：“同學們知道這是什么劇種嗎？”，由此引出淮劇。

　　二、教學主體

　　（一）、收集關于淮劇的基本資料

　　請兩位同學來講解或介紹，在課下收集有關淮劇的基本資料。（由學生親自演示，老師做補充）。

　　（二）

　　、播放教學視頻

　　1、老師向同學播放一段京劇片段視頻。

　　2、播放一段淮劇片段視頻。

　　3、通過欣賞著名淮劇片段，并進行對比，讓同學們對淮劇有進一步的了解和認識，在欣賞完這些片段之后，讓同學們思考這樣一個問題：淮劇和以往我們所熟知的京劇有何不同，最大的不同點在哪？（由此導出語言的不同）

　　（三）、語言學習

　　1、再次觀看播放過的淮劇片段視頻，并提醒同學們注意表演者的吐字特點和發聲方法。

　　2、播放完視頻之后，讓同學們進行自由討論淮劇中所使用的地方方言的'特點以及吐字方法。

　　3、學習淮劇所使用的地方方言，首先先簡要介紹淮劇所使用的地方方言的特點以及吐字方法（比如：我家住在健康路），并引導學生進行模仿和學習。

　　（四）、情境設置和即興表演

　　1、老師先簡要介紹特定的情境設置（淮劇中的著名片段中的情境，包括人物及性格特點以及劇情發展）。

　　2、讓同學們通過特定的情境設置，用現代的表演方式來演繹。

　　3、接著再播放同一情境下的淮劇中的演員表演方式，通過這一環節的親身體驗，讓學生更加直觀的體會和認識淮劇的表演藝術方式。

　　（五）

　　、知識拓展

　　1、簡單介紹淮劇的曲式、配樂和聲調特點。

　　2、簡要介紹淮劇的四大行當以及經典劇目和著名的淮劇表演藝術家。

　　（六）、教師寄語

　　師：通過今天對京劇的體驗和感受，我想同學們已經對淮劇這一古老的地方戲曲有了一定的了解，并且充分領略到了淮劇的獨特的藝術魅力，我想請同學們無論到什么時候都要記住一句話，只有民族的才是世界的，我們還有很多優秀的傳統文化等待著我們去繼承和發揚，最后，讓我們在淮劇的經典片段的欣賞中結束本次的課程。（播放經典淮劇片段）

　　課后學習：同學們如果想欣賞到更多有關淮劇的知識，可以通過網絡和書籍來更加深入的了解和學習這一古老的地方戲曲。

【高中音樂說課稿】相關文章：